A BELÉN CON ALEGRÍA

LAm                                          SOL Me ha contado un angelito DO                                               SOL que un niño está por nacer     FA                               DO es de María el hijito SOL                                       FA y su padre es San José. LAm                                   SOL Vamos todos a adorarle, DO                                     SOL no me lo voy a perder; FA                                     DO todos le llevan presentes, SOL                                 FA yo le llevo pan y miel. DO                                            SOL Voy a Belén con alegría                                           LAm vamos a ver a María                                                              FA que ha nacido el rey del cielo                                                                DO mientras to’el mundo dormía.                                                SOL Fuera las preocupaciones                                        LAm y arriba los corazones                                                           FA que este niño es más bonito                                           DO                    SOL que un millón de soles, ah, ah                                                      LAm                  FA más que un millón de soles, ah, ah. Han llegado del Oriente para visitar al Rey unos magos diferentes; Baltasar negrito es. El portal es una fiesta, con la mula y con el buey y el niñito nos sonríe. ¡Hay que ver qué lindo es! Voy a Belén con alegría …                           LAm Niño no me llores                                  DO que con tus suspiros yo sé cumplir                    SOL eso de amar a todos                                  FA toditos los corazones.                           LAm Y nada de errores                              DO              para que se alegre su corazón                       SOL y no llore más el niño de Dios                          FA dadle mil amores. Voy a Belén con alegría …

EL ARBOL DE LA VIDA

MÚSICA Y PINTURA: EL ÁRBOL DE LA VIDA

   Este es “el árbol de la vida”, porque contiene muchos colores y representa un montón de sentimientos y sensaciones, como “la vida misma”.

  

   La percepción objetiva del color es idéntica para todos. Sin embargo, hay quienes rechazan, sienten indiferencia, simpatía o atracción por un color. Todo depende del estado anímico en que nos encontremos…

En la gran variedad de colores pueden reflejarse la cantidad de matices emocionales que existen. El color es por lo tanto, de forma similar a la música, un lenguaje de los sentimientos, altamente diferenciado. Los colores son sentimientos visualizados.

   Por regla general:

ROJO .- Es un color que parece salir al encuentro, adecuado para expresar la actividad, las iniciativas y reacciones ante los desafíos. Es el mas excitante de los colores, puede significar: PASIÓN, EMOCIÓN, ACCIÓN, AGRESIVIDAD, PELIGRO.

AZUL .- Expresa sentimientos o emociones: CONFIANZA, RESERVA, ARMONÍA, AFECTO, AMISTAD, FIDELIDAD, AMOR.

VERDE .- Es el color de la ESPERANZA. Refleja el autocontrol, la fuerza de voluntad y la capacidad de disfrutar: NATURALEZA, JUVENTUD, DESEO, DESCANSO, EQUILIBRIO.

AMARILLO .- indican la actitud ante el futuro, los nuevos acontecimientos, las expectativas. Irradia siempre en todas partes y sobre toda las cosas, es el color de la luz y puede significar: EGOÍSMO, CELOS, ENVIDIA, ODIO, ADOLESCENCIA, RISA, PLACER.

ANARANJADO .- Es el color del fuego flameante, ha sido escogido como señal de precaución. Puede significar: REGOCIJO, FIESTA, PLACER, AURORA, PRESENCIA DE SOL.

ROSA .- El dicho popular: “lo ves todo de color de rosa”, refleja fielmente su significado: INGENUIDAD, BONDAD, TERNURA, BUEN SENTIMIENTO, AUSENCIA DE TODO MAL.

VIOLETA .- Es el color que indica ausencia de tensión. Puede significar: CALMA, AUTOCONTROL, DIGNIDAD, ARISTOCRACIA y también VIOLENCIA, AGRESIÓN PREMEDITADA, ENGAÑO.

BLANCO.- Es la luz que se difunde (no color). Expresa la idea de: INOCENCIA, PAZ. INFANCIA, DIVINIDAD, ESTABILIDAD ABSOLUTA, CALMA, ARMONÍA. Para los Orientales es el color que indica la muerte.

NEGRO .- Es lo opuesto a la luz, concentra todo en si mismo, es el colorido de la disolución, de la SEPARACIÓN, de la TRISTEZA. Puede determinar todo lo que está escondido y velado: MUERTE, ASESINATO, NOCHE. También tiene sensaciones positivas como: SERIEDAD, NOBLEZA, PESAR.

GRIS .- Es el color que iguala todas las cosas y que deja a cada color sus características propias sin influir en ellas, puede expresar: DESCONSUELO, ABURRIMIENTO, PASADO, VEJEZ, INDETERMINACIÓN.

   Podemos establecer una relación entre la música y la pintura. Las dos expresan sentimientos y emociones. La pintura a través de sus diferentes colores y la música a través de sus diferentes tonalidades.

   Muchos compositores se han inspirado en cuadros para realizar sus obras musicales.

   Un ejemplo es Modest Mussorgski y su obra "Cuadros de una exposición". Mussorgski fue un compositor ruso que vivió en el siglo XIX. Entre sus obras destaca "Una noche en el monte pelado".

   En el año 1873, murió en Rusia  un famoso arquitecto y pintor, Victor Hartmann. Un año después de su muerte, sus amigos quisieron hacerle un homenaje organizando una exposición con sus dibujos y pinturas. Mussorgski fue uno de los invitados y quiso honrar a su querido amigo "dibujando en música" algunos de sus cuadros.

Escucha "Promenade", de la obra "Cuadros de una Exposición" de Mussorgski. Vamos a tocar la melodía principal en clase con nuestra flauta.

  

LA MÚSICA DE MOZART

                                             LA MÚSICA DE MOZART

   Wolfgang Amadeus Mozart nació en Salzburgo (Austria) y vivió en el siglo XVIII (hace 300 años). Fue un niño prodigio. Cuando tenía cuatro años tocaba el clavicordio y el violín. Componía música y podía leer música a primera vista, tenía una memoria prodigiosa y una inagotable capacidad para improvisar frases musicales.

   Al uso de la música con fines curativos se le llama  MUSICOTERAPIA. Algunos investigadores han estudiado las propiedades curativas que puede tener la música y han desarrollado terapias que cuentan con ella entre las técnicas que utilizan.

   Un científico francés, el doctor Tomatis, estudió los beneficios de la música en el ser humano y afirmó: "Mozart es muy buena madre. He probado todo tipo de músicas, pero las propiedades que he encontrado en la de Mozart generan el mayor efecto curativo en el cuerpo humano".

   Escucha  las "Variaciones sobre Ah, vous dirai-je, maman" de Wolfgang Amadeus Mozart. Canción popular francesa en español conocida como "Campanitas del lugar".

Aquí tienes la partitura. ¿Te atreves a tocarla con tu flauta dulce?

Esta melodía está asociada un villancico. Aquí tienes la letra:

Campanita del lugar suena alegre suena.
Noche en que Jesús nació,
y a la humanidad salvó
Campanita del lugar suena alegre suena

No te canses de sonar
porque es noche buena, (Bis)
noche pura en que el señor
con la paz nos dio el amor
Campanita del lugar suena alegre suena 

Campanita del lugar sin descanso toca, (Bis)
entre una mula y un buey de los reyes nació el rey
Campanita del lugar sin descanso toca.

 

Después de haberla tocado en clase, muy bien por cierto, ¿qué opinas sobre la melodía? y ¿sobre la música de Mozart?

CAMILLE SAINT-SAËNS

    Camille Saint-Saëns fue un compositor  que vivió a finales del siglo XIX y principios del XX. Fue un niño prodigio, pianista y virtuoso, pedagogo respetado, gran viajero, filósofo y pintor en sus ratos libres. Se considera el músico de transición del Romanticismo musical a la Edad Moderna. 

   "El carnaval de los animales", es una de sus obras más conocidas. En ella se une música e imaginación con sentido del humor. La obra está llena de bromas y ambientada en la época de Carnaval. Está formada  por catorce pequeños movimientos que describen animales: león, gallinas y gallos, tortugas, asnos salvajes, elefante, canguros, un acuario, pájaros, personajes de largas orejas, pianistas principiantes, fósiles y un cisne. Camille Saint-Saëns intentó criticar a través de esta obra a  algunos músicos y profesores de música de la época en "Los fósiles", a los críticos musicales en "Personajes de largas orejas" y a los estudiantes de piano en "Los pianistas".

   Aquí tenéis algunas de estas piezas:

   ¿Cuál os ha gustado más?



"Tortugas" está basada en un famoso can-can, con un ritmo lento, como si las bailarinas fueran tortugas.

Os propongo estas dos audiciones para que las comparéis: "Can-can" de Offenbach y "Tortugas" de Camille Saint-Säens.

Vamos a tocar en clase esta melodía. ¿Seremos tortuguitas o bailarinas de can-can? 

La "Nana" de Manuel de Falla

   Las nanas han acompañado los sueños de los bebés de todos los tiempos.
   Estas cancioncillas recuerdan a los pequeños los sonidos que escuchaban cuando estaban en el vientre de su madre.
   El ritmo acompasado de una nana evoca el latido del corazón de la madre. Y las deliciosas melodías les traen a la memoria las voces de las personas más cercanas.
   Y es que un bebé que se encuentra dentro del vientre de su madre desde el quinto mes de embarazo puede reconocer las voces de sus seres queridos.
   Por eso los bebés se sienten tan bien cuando alguién de la familia les canta una nana.
   Manuel de Falla, también compuso una nana muy famosa. Forma parte de sus "Siete canciones populares españolas", que compuso durante su estancia en París. Falla se inspiró en las melodías populares que había escuchado de niño.

   ¿Recuerdas qué canciones te cantaban cuando eras un bebé?
   ¿Crees que los padres cantan a sus hijos en cualquier lugar del mundo?
   ¿Tocamos juntos una nana?

Seño, ¿y para qué sirve la música?

   A lo largo de todos estos años enseñando música en primaria esta es una pregunta muy frecuente: "Seño, ¿y la música para qué sirve?". También hay muchos alumnos/as que se quejan de que tan sólo demos clase una vez por semana.

   Esta entrada se la dedico a aquellos alumnos/as que aún se sigan preguntando: ¿Y la música para qué?

   Eduardo Punset Casals ha escrito recientemente en su blog un artículo que titula: "La música sirve para algo y el resto, para casi nada".

   Y vosotros os preguntaréis: "¿Y quién es Eduado Punset Casals?¿Será un músico, seguramente un compositor o director de orquesta? ¿Quién si no diría algo así?
Pues no. Eduardo Punset es abogado, economista y comunicador científico. Es el director y presentador del programa de divulgación científica "Redes" de TVE. Ha recibido innumerables premios por su labor periodística, humana y científica.

   Pues bien, en su artículo habla del origen prehistórico de la música y de su universalidad. "Yo no conozco nada que pueda mantener unido a un colectivo durante tanto tiempo"- escribe Punset. Y Termina su artículo así: "A lo mejor lo único que importa es, justamente, lo que nos embelesa: sentir que formamos parte de la manada, empatizar con los demás. A lo mejor la música sirve para algo y el resto, para casi nada".

   Si os interesa leer el artículo completo, pinchad en el enlace:

Eduardo Punset: "La música sirve para algo y el resto para casi nada"

   Y, vosotros, ¿qué pensáis?. ¿Para qué creéis que sirve la música? ¿Qué es la música para vosotros?

El paño moruno

     Continuamos el mes de marzo trabajando a Manuel de Falla. "El paño moruno" es una de las "Siete canciones populares españolas" que Manuel de Falla compuso durante aquellos años que estuvo fuera de España. Para recordar la música folclórica española y con el fin de darla a conocer, Manuel seleccionó siete melodías típicas de distintas regiones de España y las arregló para piano y voz.

    Manuel de Falla había coincidido en París con otro compositor español, Joaquín Turina, un sevillano preocupado también por recuperar la música folclórica española. Pues bien, volvió a encontrárselo en Madrid. Como le había pasado a Manuel, la música de Joaquín comenzaba a ser conocida en la capital, y a ambos les llegaban invitaciones para dar conciertos y tocar sus obras. El Ateneo de Madrid, un lugar donde se reunían intelectuales y se organizaban conferencias y conciertos, decidió darles un homenaje a ambos. para reconocer su papel de embajadores de la música española en París durante su estancia. Como se trataba de una ocasión importante para Manuel, decidió que sería un buen momento para estrenar sus "Siete canciones populares españolas" que ya traía compuestas de París. Se trataba de una colección de canciones que, aunque no son originales de Manuel de Falla, están basadas en ritmos y melodías populares de distintos lugares de la geografía de España, razón por la cual son como un resumen del folclore propio de esas regiones.

   Aquí tenéis la letra de la canción que vamos a trabajar en clase:

                      Al paño fino en la tienda
                      una mancha le cayó.
                      Por menos precio se vende
                      porque perdió su valor.
 

Os propongo dos interpretaciones diferentes de "El paño moruno". ¿Cuál os gusta más la interpretada la soprano Teresa  Berganza o la interpretada por el cello y guitarra? Si os atrevéis podemos tocarla en clase con nuestra flauta dulce, ¿os apetece?

MANUEL DE FALLA



Con motivo de la celebración del día de Andalucía, desde el aula de música trabajaremos la figura de Manuel de Falla.

  Manuel de Falla es uno de los más importantes compositores españoles de la historia de la música. Es andaluz. Nació en Cádiz en 1876. Es decir, vivió a finales del siglo XIX y principios del XX. Manuel de Falla no vivió toda su vida en Cádiz. Pasó algunas épocas de su vida en Madrid, París, de vuelta a Madrid, Granada y en los años 30 se marchó a Argentina donde pasó sus últimos años, y murió en 1946.

Entre sus obras más importantes destaca:

·         “El retablo de maese Pedro”: con esta obra rinde homenaje a “El Quijote” de Miguel de Cervantes. Está escrita para ser recitada y cantada mientras se representa con títeres la historia que se cuenta, y una pequeña orquesta toca la música que acompaña a los cantantes.

Ya hemos hablado en clase de la afición de Manuel cuando era niño a la literatura, y de que quería ser escritor. Le encantaban las marionetas, por eso cuando la princesa de Polignac le encargó componer una obra no dudó en componer una obra para ser escuchada mientras se representa una función de títeres.

    Os dejo una interpretación de títeres etcétera. Si os animáis los papás a visitar Granada, además de la casa museo de Manuel de Falla en el "Parque Federico García Lorca" podéis visitar el "Parque de las Ciencias" y contemplar estas marionetas que actualmente están expuestas allí.  Espero que os guste:

·         “El amor brujo”: cuando Manuel vuelve a Madrid, después de su estancia en París compuso este ballet inspirándose en el barrio gitano de Granada, el Sacromonte. Es una historia dramática y fantástica llena de hechizos, magia, brujería...y por supuesto amor. Narra los hechizos de amor que formula la gitanilla Candela para conseguir el amor de Carmelo. La Canción del Fuego Fatuo es uno de los pasajes más famosos de esta obra.

                       Lo mismo que el Fuego Fatuo,

                       lo mismito es el querer (bis),

                       lo huyes y te persigue,

                       lo llamas y echa a correr.

                       Lo mismo que el Fuego Fatuo,

                       lo mismito es el querer (bis).

              Os propongo este vídeo extraído de la película “El amor brujo” dirigida por Carlos Saura en 1986. Antonio Gades y Cristina Hoyos nos interpretan la “canción del Fuego Fatuo”